BABYMETAL y POLYPHIA hablan sobre lo que más valoran sobre el escenario

BABYMETAL y POLYPHIA hablan sobre lo que más valoran sobre el escenario

FOX_FEST, el primer festival de BABYMETAL, se celebró en Saitama Super Arena el sábado 25 de mayo y el domingo 26 de mayo. Realizamos entrevistas con BABYMETAL y POLYPHIA detrás del escenario el segundo día del festival, que atrajo a aproximadamente 30 mil personas durante los dos días. 

 

Con su rendimiento técnico y visión de mundo expansiva, POLYPHIA ha mostrado nuevas posibilidades para el metal con sus abrumadoras habilidades interpretativas y su precisa expresividad. Los guitarristas Tim Henson y Scott LePage hacen apariciones especiales en Brand New Day (feat. Tim Henson y Scott LePage) de BABYMETAL, y esta fue su esperada primera colaboración en una presentación en vivo.

 

¿Puedes hablarnos de su colaboración en Brand New Day (feat. Tim Henson and Scott LePage), que anoche interpretaron en el escenario con BABYMETAL?

Tim Henson: Fue genial. Fue más divertido que nuestro propio espectáculo (risas).

Scott LePage: Estoy de acuerdo.

Tim: Fue más fácil que nuestras propias canciones.

Scott: Sí. Hay menos notas, así que hay más espacio para el headbanging.

Tim: Fue pura diversión. Especialmente durante los versos, no tocamos nada así que pude darme la vuelta y admirar cómo actuaban.

Todos: (risas).

Tim: Las había visto antes desde los bastidores, pero es totalmente distinto darse vuelta y ver la actuación desde el frente en el escenario. Fue increíble verlas tan de cerca.

Scott: La iluminación láser también fue increíble.

MOAMETAL: Mientras trabajábamos juntos, Tim y yo hicimos contacto visual varias veces.

SU-METAL: He querido colaborar con ellos desde que esta canción se incluyó en el álbum (METAL GALAXY) en 2019, así que siento que finalmente lo hemos logrado completar en el escenario esta vez. Como era un escenario grande, pudimos usar láseres para la presentación y me alegré mucho de que pudiéramos interpretar Brand New Day (feat. Tim Henson y Scott LePage) en su totalidad y entregárselo a todo el mundo.

Tim: Eso es cierto. Después de que esta canción fuese lanzada en 2019, todo se pospuso debido a la pandemia de COVID-19, por lo que no tuvimos muchas oportunidades de interpretar esta canción en vivo, por eso fue muy conmovedor poder tocarla juntos esta vez.

MOAMETAL: Cuando nos conocimos en el festival de Las Vegas hace unas tres semanas, todavía no estábamos seguros de si podríamos colaborar en este escenario, pero todos en POLYPHIA practicaron muy duro durante las últimas tres semanas y pudimos pasar un tiempo verdaderamente de ensueño juntos.

Tim: Siempre es increíblemente difícil interpretar las canciones que hemos grabado en vivo. Así que estaba preparado para que fuera difícil otra vez, pero cuando comencé a practicar durante las últimas semanas, descubrí que era sorprendentemente fácil y resultó ser muy divertido.

En una entrevista antes de venir a Japón, Tim dijo: «Vi a BABYMETAL en vivo en Estados Unidos el año pasado y tenía muchas ganas de volver a verlas». ¿Qué te pareció la actuación de BABYMETAL frente al público japonés?

Tim: Sencillamente fue una locura. La pirotecnia, los láseres, el brillo, todo era simplemente alucinante. Me alegró poder ver una actuación en vivo en un entorno así. La última vez que nos vimos, creo que fue en un festival en algún lugar de Estados Unidos, en dónde eran sólo una banda entre muchos otros artistas, mientras que esta vez fue una presentación en vivo de BABYMETAL como debería ser, así que fue realmente genial experimentar eso y también fue una gran experiencia tener la oportunidad de actuar junto a ellas.

 

BABYMETAL acaban de terminar en Okinawa su gira mundial BABYMETAL WORLD TOUR 2023 - 2024, su mayor gira mundial hasta la fecha, que las ha llevado a 25 países, incluido Japón, e invitaron a artistas extranjeros a participar en el festival.

MOAMETAL: Como éste era nuestro último concierto del año en Japón, queríamos tener un buen show de clausura, así que creamos este festival con la sensación de que queríamos presentar a bandas que recomendamos en Japón. Creo que al público japonés le gustan todas las bandas del festival, incluida POLYPHIA, así que queríamos que nos utilizaran como trampolín para escuchar distintos tipos de música y que también les gustase POLYPHIA. Nosotros éramos los organizadores, pero creo que probablemente fuimos las que más nos divertimos. Fue un concierto muy divertido y me alegro de haber podido compartir este tiempo juntos.

Tim: Conozco esa sensación. Lo comentábamos ayer, pero es importante entusiasmar al público japonés desde el principio, para que al final del concierto todos estén entusiasmados de forma natural. Como artistas, tenemos que disfrutar desde el principio para que todo el mundo se divierta. Desde nuestro punto de vista, estamos muy agradecidos de que se nos haya permitido actuar esta vez y nos alegraría poder hacer que al público japonés le guste un poco más nuestra música.

Esta fue la primera vez que POLYPHIA interpretó canciones de Remember That You Will Die (2022) en Japón. Lo que sentí una vez más después de ver la actuación en vivo fue que, aunque su sonido tiene muchas expresiones diferentes, siempre se mantienen concentrados en la música, ¡lo cual es genial! Creo que eso es lo divertido de tus actuaciones en vivo. ¿Qué es lo que más valora cada miembro en las presentaciones en vivo?

Clay Aerschliman (batería): Lo más importante para mí es divertirme con los demás miembros de la banda. Intento no pensar demasiado en la actuación. Esto se debe a que, como preparación para la gira, practicamos mucho y le cogemos el truco. Así que cuando estamos en el escenario frente a una audiencia, es más divertido cuando los cuatro estamos totalmente absortos en nuestra actuación. Así que lo más importante es divertirse.

Scott: Lo importante para mí es la energía y mi salud mental. Si no te aseguras de estar en un buen estado mental cuando subes al escenario, te pondrás nervioso y un error puede convertirse en algo que realmente te dañará. Entonces, como dijo Clay, divertirme con los otros muchachos es muy importante para mí. Como dijo Tim antes, creo que si los cuatro nos divertimos tocando y transmitiendo buena energía, el público lo verá y también se sentirá feliz. En primer lugar, al divertirnos nosotros mismos, ese disfrute se contagiará a quiénes nos rodean. En realidad, a veces llego a mi máximo rendimiento después de unas cuantas canciones en el show, pero una vez que llego allí puedo sumergirme en la interpretación. Entonces, lo importante es la energía.

Tim: Lo mismo. Como dijo Clay, la música es muy exigente técnicamente, por lo que como preparación pasamos horas practicando esos aspectos para memorizarlos por completo. Entonces, cuando estoy de gira, no pienso en nada más y sólo me concentro en lo que tengo delante. La peor actuación en vivo que he tenido fue porque en ese momento estaba pensando en otra cosa que no era el concierto. Con eso en mente, lo importante para mí como músico de gira es olvidarme de todo lo demás y centrarme en el momento.

Clay Gobber (bajo): Estoy disfrutando de estar de vuelta en Japón y tocar las canciones que he estado tocando durante el último año y medio. Japón es un lugar especial para nosotros y, hasta la pandemia de COVID-19, veníamos a Japón a tocar casi todos los años desde que nos formamos. Por eso nos sentimos tan agradecidos de poder volver a interpretar nuestra música en Japón. Durante los dos años que duró la pandemia de COVID-19, no había ninguna perspectiva de que pudiéramos regresar. Poder actuar en vivo nuevamente en Japón realmente me parece el mejor trabajo que puedo tener.

Lo que más me sorprendió al ver la colaboración anoche fue cómo la voz de SU-METAL pudo estar al mismo nivel que las fuertes personalidades de Tim y Scott. POLYPHIA a veces también presenta vocalistas invitados en sus canciones, pero desde la perspectiva de un músico, ¿qué piensas del estilo vocal de SU-METAL?

Scott: Eso es simplemente increíble.

Tim: Tienes razón. Cuando tocamos la guitarra y SU-METAL canta, se crea una sensación especial de euforia. Pensándolo bien, esta podría ser la primera vez que interpretemos una canción con un vocalista invitado en vivo. Bueno, esta es una canción que nos invitaron a tocar como invitados en la canción de BABYMETAL. Sin embargo, esta es la primera vez que doy un show en vivo con un vocalista con el que colaboré.

Scott: Nunca me había dado cuenta de eso antes, pero sí. Esta es mi primera vez.

SU-METAL: Estoy feliz de ser la primera (risas).

Todos: (risas).

¿Qué te pareció, SU-METAL, experimentar a los dos tocando la guitarra de cerca?

SU-METAL: No conozco todos los detalles sobre los sonidos de la guitarra, pero de alguna manera puedo decir que un artista tiene un aura en la forma en que se para o en la forma en que canta. En ese sentido, el sonido de guitarra que escuché de ambos músicos tenía un aura, y cada instrumento transmitía una fuerte impresión, parecía que el sonido en sí mismo era Tim y Scott. Tienen una presencia increíble, pero tocan con expresiones completamente tranquilas en sus rostros. Nunca había tenido ese tipo de experiencia antes, así que fue una nueva experiencia musical para mí. Fue genial y me sentí bien al cantarlo.

Tim: Nuestros estilos musicales y actuaciones son completamente diferentes. Ustedes bailan y cantan. Al ver el espectáculo, me imagino que debe requerir mucha actividad física para un concierto de una hora de duración. En el caso de Scott y de mí, lo único que se mueve son las yemas de nuestros dedos (risas). Mientras que ustedes hacen ejercicios con todo el cuerpo, nosotros hacemos ejercicios con las yemas de los dedos.

Hay una palabra que se llama “musicalidad”, una forma de ser artista es perfeccionar el conocimiento y el sentido necesarios además de la técnica de interpretación y utilizar eso para desarrollar una rica expresividad. ¿Hay algo a lo que suelas prestar atención en ese sentido?

Tim: En Estados Unidos, lo llamamos en una palabra “SWAG” (traducción: argot para el estilo, sentido y encanto que tiene una persona).

Clay Gober: Eso es todo lo que es.

Scott: En realidad iba a decir algo, pero después de oír eso, ya no puedo decir nada (risas).

MOMOMETAL: Intento bailar con cuidado para que los movimientos de mis manos y otros movimientos finos en términos de danza queden bonitos.

Tim: Creo que es ese tipo de atención al detalle en la expresión lo que lleva al SWAG.

Scott: Es bonito que la gente se fije en los pequeños detalles. Por ejemplo, cuando cambiamos las pastillas que utilizamos, y luego cuando veo vídeos de gente analizando lo que está haciendo aquí, pienso: “Se está fijando en los detalles” (risas).

Por último, ¿hay algo que les gustaría preguntarse mutuamente?

Tim: Me pregunto si podríamos invitar a BABYMETAL a participar en una canción de POLYPHIA la próxima vez.

BABYMETAL: ¡Guau!

Tim: Esas son todas mis preguntas.

Todos: (risas).

MOAMETAL: ¡Estoy feliz!

SU-METAL: Cuando salga la canción, por favor baila con nosotras.

Tim: Si me enseñas a bailar.

Scott: ¡Oye, nadie quiere ver eso! La forma en que bailamos.

Clay Gobber: Va a ser una escena de un buen viejo vomitando (risas).

Notas

Entrevista publicada originalmente el 12 de junio de 2024 en Rolling Stone Japan, escrita por Takuro Ueno con traducción de Yuriko Banno.

Es una entrevista tan corta y ese Tim tirotea para todos lados. Miren cómo se regala: yemas de los dedos, ejercicio corporal y bailar, ajá. No me interesa que me digan que no es así porque es, aunque sea inconsciente (¡Oh, por favor, vamos! Toda la banda sale a intentar calmarlo, Momo también, a cambiar de tema y el tipo la sigue). El rey de la sutileza le dicen, ¡tsss!

 

Link JP (original): https://rollingstonejapan.com/articles/detail/41104
12 Fotos de BABYMETAL en el FOX_FEST: https://rollingstonejapan.com/articles/gallery/41052