Reseña: BABYMETAL en The Fortitude Music Hall, Brisbane
Como parte del exitoso line up de Knotfest, el trío japonés BABYMETAL tocó anoche (4 de marzo) en un concurrido Fortitude Music Hall en Brisbane
Un par de posibles problemas me impidieron reseñar a esta banda. Primero, el metal no es un género al que haya dedicado mucho tiempo. Segundo, me contrataron con muy poca antelación para reseñar la banda, así que no estaba muy familiarizado con su música. Mi amor por Japón y los artistas japoneses me permitió superar cualquier aprensión y me complace decir desde el principio que la noche fue brillante.
La banda local Diamond Construct abrió la noche con una gran sesión de metalcore. El cantante, Kynan Groundwater, lucía un chándal con muchos adornos, a juego con el nombre de la banda, y saltaba sin control por el escenario, mientras gruñía la letra de su música.
Tres canciones después, la banda se puso a bailar con el tema destacado, Neon; todo el público vibraba con la música e incluso Kynan pareció desconcertado, murmurando “¡Mierda!” al final de la pieza; tal era la energía. Le pidió al público que le mostrara algo que no hubiera visto antes y en seguida se formó un círculo de espectadores girando en medio de la pista. Luego instó al público a mantener la energía hasta el final y eso fue realmente lo que esta banda ofreció. Tuve la suerte de estar junto a una de sus mayores fans, la madre de Kynan y el guitarrista Braden, quien habló con entusiasmo de la década que la banda llevaba junta y de su propio momento culminante de la noche, Hit It Back.
A las 21 horas, cuatro imponentes músicos enmascarados subieron al escenario, la banda de acompañamiento del trío BABYMETAL. El trío en sí es casi un trío de baile más que musical y la coreografía fue absolutamente perfecta durante toda la noche, como era de esperar del arte japonés. Sus atuendos eran casi un cosplay.
Quizás lo más sorprendente sea el enorme apoyo que la banda ha generado durante la última década, considerando que su estilo es tan diferente al de cualquier otro. Piensen en tocar en Wembley, Londres, salir de gira con los Red Hot Chili Peppers y ser una de los cabezas de cartel del Knotfest. Su apoyo popular quedó patente anoche, con la cola de merchandising más larga que jamás haya visto (al parecer, su concierto en Wembley batió récords de venta), lo que refleja el gran éxito comercial fuera de su país, así como su gran apoyo nacional.
La banda aporta una hermosa infusión de la cultura tradicional del país, insertándola en una forma musical específica, que es todo menos tradicional japonesa. El hecho de que hayan perdurado más de una década es un testimonio de su gran número de seguidores en Japón y de su popularidad mundial.
El público japonés se inclina más por el estilo tradicional de los idols, muy popular en la televisión local (normalmente chicos o chicas atractivos de veintipocos años bailando y cantando), pero también existe un fuerte apoyo al metal, y a cualquier otro nicho musical, dentro de Japón.
El espectáculo comenzó con el trío deletreando BABYMETAL con los brazos. El público era experto en esto e imitó los gestos de la canción en BABYMETAL DEATH. En esta primera canción, solo se oía la rápida batería y el bajo, con algún chirrido o nota armónica ocasional de las guitarras. Esto parece ser coherente con el estilo musical.
Las chicas bailaron al unísono en cada canción, dejando claro que hay un baile y un formato definidos para cada una de las piezas, en lugar de ser demasiado espontáneas. Con el típico estilo kawaii (adorable) japonés, las chicas sonreían y hacían corazones al público con las manos, realizando bailes generalmente kawaii mientras saludaban a sus fans.
Esto se hizo evidente de nuevo cuando la banda y el público cantaron “Feliz cumpleaños” a MOMOMETAL, miembro del trío que acababa de cumplir 22 años y cuyo rol artístico en el trío se describe como Scream & Dance. BxMxC siguió y fue claramente una de las canciones favoritas del público, antes de que el trío abandonara brevemente el escenario para regresar cantando la famosísima y tradicional canción Sakura.
La primera vez que escuché Megitsune (traducido como “zorra”), el día antes del concierto, distinguí esta melodía por encima de la potente música de fondo. Es un ejemplo de cómo la banda combina lo antiguo con lo moderno, algo que impregna gran parte de la sociedad japonesa.
Monochrome siguió, y en mi opinión, esta es su canción más agradable, antes de dar el salto a las salvajes RATATATA, PA PA YA!! y la gran favorita, Gimme Chocolate!!. Durante Gimme, los guitarristas tocaron frenéticamente una pared de riffs rapidísimos, ¡que culminó con uno de ellos convirtiéndose en una nube de humo!
Tras abandonar el escenario, se inició un cántico para una canción más. El trío regresó, introducido por música de órgano de iglesia y dio paso a Head Bangya!!. La canción se transformó en un encantador estilo tradicional japonés a mitad de la canción antes de desembocar de nuevo en un frenético caos metalero para concluir.
Las chicas volvieron a bajar del escenario antes de regresar para una última pieza, Road of Resistance, cada una con una bandera con el logo de BABYMETAL. Se escuchó un rugido ensordecedor al terminar la pieza, y el trío exhibió una de sus propias banderas, superpuesta a la bandera australiana.
Este fue un espectáculo fantástico, apto para todas las edades, y como suele ocurrir con este tipo de espectáculos de estilo idol, se interpretó en una combinación de inglés y japonés. Confieso que la música no es lo que suelo escuchar ni disfrutar, pero el espectáculo fue genial, y el público, de todas las edades, lo agradeció enormemente.
Notas
Artículo publicado el 05 de marzo de 2025 en Scenestr de Australia, escrito por Bill Prendergast.
Link ENG: https://scenestr.com.au/music/review-babymetal-the-fortitude-music-hall-brisbane-20250305
Más fotos del concierto: https://scenestr.com.au/photos/queensland/event/BABYMETAL-TheFortitudeMusicHall-20250304
0 comentarios:
Publicar un comentario